《红楼梦》是中国四大名著之一，民间有句俗话，叫做“少不读红楼”，意思就是少年时期不适合读《红楼梦》，之所以会如此，原因有很多，其中一个原因就是这部名著的内容太过深奥，年轻人很难读懂其中的奥秘，只有随着时间的沉淀，人们才会了解这部名著的真正不凡之处。

罥烟眉是什么样子的图
在《红楼梦》中，林黛玉是人们最喜欢的一个角色，她的悲剧色彩太过浓厚，让人忍不住叹息，同时她的美貌，也让人津津乐道，其中最让人印象深刻的就是“似蹙非蹙罥烟眉，似喜非喜含露目”， “心较比干多一窍，病如西子胜三分”，曹雪芹并没有正面描写过林黛玉的外貌，所以后人只能靠想象猜测她的样貌。

罥烟眉到底是什么样子的？后人也有诸多猜测，其实罥烟眉所说的并不是眉形，而是形容眉毛的颜色好看，就像一缕轻烟似的，在其他版本中，罥也被写作为“笼”、“罩”等，有“挂”的意思，87版《红楼梦》的化妆师杨树云说，林黛玉的罥烟眉，就像是古代水墨山水画飘挂在山腰上的轻烟。

虽然杨树云最后设计出来的林黛玉的眉，看起来有些像是倒八字眉，但其实它并不是八字眉，而是一种自然的美感，罥烟眉应该就是黛色的，比较自然的眉形，所以贾宝玉才会给黛玉起了个小名叫做颦颦，指天然的眉形，极具美感，所以87版《红楼梦》中的林黛玉，虽然真的很符合人们想象中林黛玉的模样，但真正的林黛玉却不一定长这个样子。

1987年，电视剧版《红楼梦》播出。一经播出，掀起了群众性的观剧讨论热潮。

如今32年过去，沧桑巨变，《红楼梦》依然是几代人心中一颗璀璨夺目的钻石，让人在忙碌的生活之外，不论何时走进这部鸿篇巨制里，都能放逐自我，遨游心灵的天堂。

87版《红楼梦》的绝，除了体现在全剧组对原著的精雕细琢、演员们入木三分的演技外，更是在服化道上有淋漓尽致的彰显。

剧中尽力还原了曹雪芹笔下所描写的传统文化，其中包括礼仪习俗、宗教信仰、工艺园林、诗歌曲词、医药茶道等。

在经费拮据的情况下，剧组对待服化道丝毫没有松懈，手绢、团扇数以百计，各季服饰更是多达千件。

作为女一号的黛玉，更是以匠心独具、纯澈典雅的造型深深烙在人们心中。

黛玉的妆容服饰是展示她主角光环和生命历程的一大输出口，糅合了她身上的悲与美，一针一线缝合进大观园满园争艳的花群。

林黛玉是曹雪芹笔下最赋深情、最为多愁的女性，服装多白、淡紫、淡蓝、雪青色。这些颜色都是冷色调，和黛玉“世外仙姝寂寞林”的气质相得映彰。

黛玉的服装质地，多用飘逸雅致的纱线、绢料和丝绸，黛玉贵族大家的身份呼之欲出，高级又脱俗。

黛玉的服饰图纹，多以梅兰竹菊作为意象，既与“潇湘仙子”的名号相符，又和“咏絮才”的气质相合。

陈晓旭是如诗如画一般的存在，在爱读书写字上，陈晓旭和林黛玉是契合一致的，虽不如黛玉“才思无限，天赋异禀”，但拥有着和黛玉毫无二致的娴静神韵。如此看来，在剧中弹琴下棋、吟诗作画就显得无比自然，观众就不会觉得扭捏做作。

黛玉温和又孤傲，大约是个座，很有精神洁癖，持着“宁为玉碎不为瓦全”的爱情观，却偏偏寄人篱下，尖酸刻薄又古灵精怪，时不时像精灵一样活泼可爱，和在剧组人眼中的陈晓旭本身性格的契合度超高，让人不禁惊叹。

曹雪芹的笔、杨树云史延芹的服化道、陈晓旭的演绎，三位一体，将病娇美人林黛玉推向了时代巅峰，为观众呈现了一个举世无双的黛玉妹妹。

杨树云是研究唐代化妆的专家，来到剧组后，他将敦煌莫高窟壁画上的唐装和唐诗中所描绘到的妆容做对照，研究演员的面形和揣摩她们的角色，尤其是众多的女性角色。什么场景梳什么样的头，戴什么样花钿和首饰，同样一个人，有盛装、淡装、便装、晚装、晨装、病装、冬装、夏装等。

“两弯似蹙非蹙罥烟眉，一双似喜非喜含情目。”杨树云想要抓住这两点来塑造黛玉形象，于是研究了许多个日夜，翻遍古代文献作品，却始终一筹莫展。

直到有一天，他看到曹雪芹好友郭敏的诗句“遥看丝丝卷烟柳”，杨树云大喜若望，立马飞奔到杭州的西湖边细细观察柳叶，在朦胧的晨雾中，河堤边的柳枝随风摇曳，飘出一抹灰青，他知道，这是找到了。

“罥烟眉”又叫“笼烟眉”，“罥”意为“挂”，即黛玉的眉毛像一缕青烟一般，淡淡的挂在她那似皱非皱的眉毛之间。

罥烟眉形状柔软，颜色偏灰又略发黑发青，三种颜色融合在一起，整体细长，毛发数量稀少。这种眉型与黛玉体弱多病的性格相符，八字下撇的走向让黛玉的面部悄然染上一抹孤寂。

眉睫之间凝着一个人全部的神韵和气色。黛玉本就是悲情人物，眉眼之间与生俱来一股忧悒，罥烟眉作为曹公描绘黛玉画龙点睛之笔，把黛玉寓于骨节的高洁美，生生刻在了面庞上。

在这里不得不赞叹中华文化博大精深，源远流长，以及红楼剧组的用心良苦。

有了画龙点晴般的妆发加持，黛玉那独特的愁、病、泣、弱，在宝玉看来就成为了一种绝无仅有的病态美，眉毛凝神，双眼含情，任谁看了不叹一声“绝”！

史延芹作为剧组服装总设计师，拼命钻研古籍资料，到处奔波拜访学者，就为塑造出符合红楼每个人物气质神韵的服饰。

最终耗时三年，在剧组临时搭建的小平房中，搭配设计出了2700多套惊艳四座的绝美服饰。

在36集的电视剧中，黛玉出场共穿了44套衣服，平均每一集不到就换掉一套。这些服饰仿佛像从她身上长出来的一样，，每一套都帧帧成画，每一套都惊艳时光。

剧中通过不同场景变化不同的服饰，最能突显人物心理路程，这在塑造林黛玉多变敏感、易悲易喜的性格上也彰显无疑。

黛玉第一次出场，是在前往外祖母家的船上，刚经历丧母之痛的她满腹忧愁，双眼含泪，穿“浅紫鸡心领绣梅花褙子，白绸竹叶立领中衣。”紫色是扑面而来神秘感，却又笼罩着忧伤。白色则符合黛玉母亲新丧情境。

初进贾府是黛玉在小说中的第一场重头戏，曹雪芹虽没有在这场戏中对黛玉的服饰妆容做任何描写，但史延芹根据人物性格和场景为她搭配出一套别出心裁的出场服，“白底绿萼梅披风，浅紫色绣折枝梅花上襦，白色百褶裙”，仍然以紫色和白色为主色调，清新淡雅、不同流俗，与贾府的“彩绣辉煌”的奢华形成了鲜明对比。

第四十九回里，黛玉“换上掐金挖云红香羊皮小靴，罩了一件大红羽纱面白狐皮里的鹤瘪，束一条青金闪绿双环四合如意绦，头上罩了雪帽”，在茫茫雪地之中，独立天地，身姿飒爽犹如一树傲雪红梅。

第八十九回，宝玉探望黛玉，只见她“穿着月白绣花小毛皮袄，加上银鼠坎肩，头上挽着随常云髻，簪上一枝赤金匾簪，别无花朵，腰下系着杨妃色绣花棉裙。”

淡粉红与白色的交融，将黛玉温柔甜雅的一面展露无遗，“别无花朵”又将她气质回拉，身在百花丛，却不争奇斗艳，整个着装不刻意显露华丽，但又典雅别致、洒脱自然。

《红楼梦》的服饰造型被史延芹尽心尽力、精雕细琢，她说“我来剧组并非赚钱，是为了圆我的红楼梦想的。”

才情功力皆有，却不及真挚最为要紧。小说中涉及人物众多，每个人物根据自己的角色性格与心性，在不同的季节、不一样的场合，都拥有不同的服饰搭配。

这样繁琐浩大的工程，让我等凡人看了直呼“真绝”！

林黛玉一角是经典中的经典。

来时，她用离别开场，走时，又用离别退场，首尾相环，她的悲贯彻始终。正值如花年纪，一生爱花惜花，自己却在鲜媚之时夭亡。

你说她悲吗？少小离家，寄人篱下，动不动就以泪洗面，最终还因泪竭而亡，实在是悲。但她有着自由的灵魂，大胆地追寻自己理想的爱情，虽然没有成功，但她拥有和宝玉一起最快乐的青葱岁月，本是书中人，怎奈落凡尘，经典已落幕，从回书中人。她永远发着光。

王立平先生曾说：“从前一直有人问我最喜欢的作品是哪一部？我一直说是下一部，但现在我可以说，是《红楼梦》。”

凭什么能成为经典？《红楼梦》凭的是初心、敬畏、真挚和极致。

八年时间精雕细琢出36集电视剧。人物造型如诗如画，演员们到达了人角合一的最高境界，观看时，使人宛若游走于书中，化身与浮华梦幻之境。

《红楼梦》这样的鸿篇巨制，人物的服化道是第一感官体现，人们用眼睛看到的，如果太过难忘，总是会印到心里去。

剧中的每个角色的造型既尊重原著和历史，又突破了戏剧的框架束缚，既融入生活，又美到各个细节，32年之后的今天也没有觉得一丝落伍和老套。

感谢王扶林导演和《红楼梦》全剧组的人员，让世人得以观看到如此宏伟优秀的巨作。尤是经典，时看时新。

红楼一梦三十余载，再回首时芳华依旧。

参考文献：

《红楼梦》

《装点<红楼梦>》