1、人物介绍

滨口龙介，日本导演。

2018年因执导电影《夜以继日》入围第71届戛纳国际电影节主竞赛单元。

2、主要作品

时间

作品

职务

2018

夜以继日

导演

2016

天国还很遥远

导演编剧

2015

欢乐时光

演员饰汤沢导演编剧

2013

触不到的肌肤

导演制片

2013

なみのこえ気仙沼

导演

2013

なみのこえ新地町

导演

2013

讲故事的人

导演

2012

亲密

导演编剧

2012

海浪之音

导演

2011

311仙台短篇映画祭制作プロジェクト『明日』

导演

2011

親密さ（ShortVersion）

导演编剧

2010

深度

导演编剧

2009

永遠愛着你

导演

2008

导演编剧

2008

You

副导演

2007

SOLARIS

导演编剧

2006

記憶の香り

导演

2005

FriendoftheNight

导演剪辑摄影编剧

2005

一切從這裡開始

导演剪辑制片编剧

2003

shortversion

导演剪辑摄影制片编剧

2003

何食わぬ顔（longversion）

导演剪辑制片编剧

3、获奖记录

2018

第71届戛纳电影节主竞赛单元金棕榈奖(提名)夜以继日

2015

第68届洛迦诺国际电影节特别提及奖欢乐时光

对于日本小说家，我推荐的是东野圭吾，川端康成和村上春树。

我最近也在看他们的小说，我觉得对于日本小说，只看一个人的其中一本或者几本是不行的。（下图中是我最近购入的日本小说家的小说。）

比如说，我看刚开始看了东野圭吾的一些小说，我就不能理解其中的日本的文化和观点，觉得小说中描写的情节好不可思议，但是多读几个人的作品之后，我就发现，所有日本作家的作品中几乎都有一种日本文学的烙印——“物哀”文化。

《源氏物语》孕育了\"物哀\"概念的雏形，“物哀”的正式提出是在江户时代本居宣长的物语专论《紫文要领》中。后来，“物哀”是一直是日本传统美学最重要的概念之一。

哀戚、悲愁是\"物哀\"的基本感调。

因为日本的文学刚开始是受我国六朝文论的影响，呈现出阴柔、女性的气质。加上日本独特的自然环境特点，本身国土面积狭小，自然灾害频发，人命朝不保夕，自然环境在一定程度上造就了日本人善感与悲悯的个性。

在他们看来，他们的国花樱花的特点是\"风飘万点\"、\"落红成尘\"、一瞬间繁华落尽。这样触目惊心的凋零触发日本人敏感细腻的心灵，生命的短暂与无常使他们由樱花联想到人的命运的虚无。

他们认为樱花最美的时刻不是枝头绽放，而在其无可挽回地走向飘零，走向毁灭。这就把\"物哀\"与死亡、与牺牲联系起来，形成其独特的病态审美。

这一文化一直贯穿在日人的文学创作中，包括川端康成、太宰治等一批著名作家。虽然川端康成的美学思想受到西方文学的影响，但他美学的基础仍不脱传统的物哀、风雅与幽玄。他的作品《雪国》、《千只鹤》、《伊豆的舞女》等都充满浓浓的悲观与虚无主义。

喜欢悬疑犯罪类的

一定要看看东野圭吾的作品

作为已经看过他14本作品仍然无法自拔的老粉，一定要强烈推荐一下几本！！[憨笑]

《白夜行》这一部一定是最先入坑的经典作品，两个残破的灵魂相互支撑，一个在暗一个在明。东野圭吾文笔老辣让人回味无穷。

《放学后》让我彻底惊艳的作品，尤其是一再反转的剧情，简直太合我胃口了。这也是东野圭吾的成名作。

《恶意》非常新颖的写作方式，无形中感受到人性的恶意竟然可以这么大。原来最大恶意不是杀了你，而是毁了你。

《从前我死去的家》这一部很值得在当你读完他很多系列作品感到风格相似视觉疲劳时读！算是他的冷门佳作吧，和他大多数作品风格都不同，没有妖魔鬼怪，但充满恐怖元素，当时半夜一口气读完，感觉后背凉凉，绝对是一部让你全程神经紧张的好作品！

当然东野圭吾的好作品还有很多，但这四本是我每次跟别人介绍的首推！[惊喜]

日本近当代七大作家个个在世界享誉盛名；从明治维新以来，最值得读的当属日本近代文学之父太宰治的《人间失格》是一部影响极广的作品，读日本文学少不了要读太宰治，谈太宰治避免不了《人间失格》。除了太宰治，以下几位也很值得一读。

夏目漱石，一个喜爱中国魏晋文化的作家，他的名字就是引用《晋书》。夏目漱石是一个具有重大影响的日本文人。他的小说《我是猫》给人触目惊心的感觉，是他走进文坛的代表作之一，虽然是短篇，但文学价值颇高，在名人引荐下，日本后来声名显赫的大作家久米正雄、芥川龙之介等都投入了他的门下。

三，芥川龙之介，沿袭了夏目漱石的风格，作品在江户改革背景下更多的是刻画时代的背景，日本文化与经济的起起落落，在芥川龙之介的作品中可以清晰地看到。芥川龙之介毕业于东京帝国大学，有着超强的创作能力，代表作《罗生门》、《鼻子》、《竹林中》、《舞会》、《阿富的贞操》、《偷盗》、《偶人》、《橘子》以及《一块地》、《秋》等。不过也正是芥川龙之介生命中的忧郁，从而揭开了日本近当代作家群“想不开”的文学史。

1927年对于中国来说，那时文豪鲁迅被西方诺贝尔文学奖看中，瑞典汉学家斯文赫定到上海考察鲁迅，并请求提名他，但受过日本文学影响和继承中国儒家忍让内敛的鲁迅拒绝了诺奖。作为东方文坛的变化，在东海之滨的芥川龙之介在同一年选择离世，芥川龙之介率先以不恋世间的荣誉而终了。从他开始，接下来的太宰治，三岛由纪夫、川端康成等都是日本重量级，而且在世界都有一定地位的作家，结果走了他的老路。

四，三岛由纪夫，在芥川龙之介去世前出生，与之是校友，都毕业于日本东京大学。但三岛由纪夫是和他们不太一样，三岛坚持日本军国主义，甚至三度获得诺贝尔文学奖的提名，到最后竟是因为日本武士道精神没落而自裁。他的代表作品《金阁寺》、《丰饶之海》、《鹿鸣馆》等是亚洲人很熟悉的，但是意识的偏激，让他常常出于褒贬不一的舆论下，除了小说写得棒，他几乎是被边缘化的日本文豪。

五，川端康成；继三岛由纪夫之后，日本真正意义上获得诺贝尔文学奖的是川端康成，他是中国人最为熟知的作家之一，不完全是因为他和老舍同一年被诺奖提名。同时川端康成的作品也被永久的谱写进了世界文坛，《伊豆的舞女》、《雪国》等起于日本又高出日本，带着独特的日本文学气息，第一次全方面地力压同时代的欧洲文学，川端康成获得诺贝尔文学奖实至名归。自然他的《雪国》也成了东方文学史上的丰碑，在日本读者之间地位极高。

前面五个日本文坛的代表作家，有四个都是以自我了断的方式离开了世界，在笔者眼中，日本文学的特色和日本传统文化的定位，导致现当代日本作家的自杀情结，不过在后世的创作过程中，日本文坛显现出了蒸蒸日上，热爱生命的转机。接下来另外两位作家分别是大江健三郎和村上春树。

六，大江健三郎；为日本文学迎来第二个诺贝尔文学奖的是大江健三郎，他也是和当代中国文坛最为接近的作家，大江健三郎和中国作家莫言常在学术上有交流，而且作为以鲁迅为偶像的大江健三郎，他对中国文学的喜爱明显高出其他日本作家，每逢到中国，大江都去鲁迅故居参观。

大江从小受母亲的影响，对以鲁迅为代表的中国文学产生好奇，1945年，大江健三郎10岁时，日本投降，美军对日本的军事占领、新宪法的实施及思想教育，像中国鲁迅一样对他日后反对战争、关注社会问题及人类整体命运产生了极大的影响。他的代表作品《饲育》是值得一读的书，写得很好。

七，村上春树

村上春树；村上春树虽然也是一个忧郁派，但他的笔锋完全脱离了曾经日本文学死亡的味道。当然也有人担忧村上春树会不会走日本传统文人的路子，其实不用担心，村上春树是一个极其顽强的人，他意志坚定，写作之余，他还是一个长跑健将，村上几乎是每年都参与马拉松比赛。作为当代在中国传播最广的日本作家，村上的《挪威的森林》和《且听风吟》是无与伦比的好，很多读者也都读过这两部作品，只有深入到书中，才能体会村上春树天才般的叙述风格。

另外值得一提的是村上春树的那部长篇小说《骑士团长杀人事件》，虽然是对日本军国主义行径的批判，有压抑的书写痕迹，但完全不影响村上春树轻盈的笔调，和他远离日本战后阴郁沉重的文字气息，因为深受欧美文学的影响，村上春树也被称作第一个纯正的“二战后期作家”，并被誉为日本80年代的文学旗手，其作品在世界范围内具有广泛的知名度。

他和中国作家阎连科先后获得了卡夫卡文学奖，整个亚洲作家截止目前也只有他们二位，这是一个举世公认的诺贝尔文学奖的风向标。当然在评论家看来，村上春树接下来获得诺贝尔文学奖势在必得，毕竟他已经在诺奖赔率榜上领跑多年，就算是资历，也该轮到他了。

日本其他作家

以上就是日本文坛最为著名的几个小说家及其代表作，当然了除了这些大家熟知的人外，还有渡边淳一、安倍公房以及著名女作家小田真理子等等，如果非要说，在日本数得上的著名作家不下二十位，当然能走出国门的大概也就是以上所说的七个，也包括当下日本推理小说史上的“三冠王”-东野圭吾。

但是日本近当代文学一旦被今人重新提起，总少不了文章开头的那个人，以及他那句摄人心魄又无不做作的“生而为人，对不起！”再结合日本恐怖悬疑等影视，瞬间的鸡皮疙瘩和头皮发麻，有木有？

提到日本小说作家就一定要说的——东野圭吾，我看过他的《白夜行》《假面舞会》《嫌疑人x的献身》《解忧杂货店》内容都非常的吸引人，结局也总能让你意想不到。以下内容不含剧透成分哟~

《嫌疑人X的献身》是他的作品之中我最喜欢的之一，看这本书的过程中，跟随着他的笔迹，我的心情也会随之紧张，不安，怀疑，开心，失落......东野圭吾的作品都给人一种非常真实的感受，好像你就置身其中，从一个旁观者的角度，一直在观察，猜测，你总觉得自己离真相只有一步之遥了，可是又会出现反转，这种猜不着摸不透的感觉，就是他的作品吸引人的地方。该书也被拍成了电影，质量还是不错的，推荐观看。

除此之外，《解忧杂货店》也是很好的作品，东野的书往往不只是在讲故事，更是在讲道理，值得一遍遍慢慢品读，书中的很多细节都值得你去品鉴。这本也推荐!~~

渡边淳一的《失乐园》是一本突破了人们常理的爱情故事。面对如此视死如归的爱情，会让你怀疑人生。如果想了解渡边淳一的话，可以读他的自传体小说《何处是归程》。

村上春树的作品也是必读的。众所周知的《挪威的森林》。以第一人称记述了与女友直子的爱情故事。《没有色彩的多崎作和他的巡礼之年》这个可以看我写的微头条，有内容推荐介绍。村上的作品太多，不一一推了。

如果喜欢悬疑可以读松本清张，代表作《富士山之恋》《黑皮革手册》

东野圭吾《白夜行》一定要看，从少年到成年，整部书，整个人生都在爱情与谋杀里进行。

《嫌疑人X的献身》让你不得不为这种变态的心灵，变态的爱，惊得目瞪口呆。

川端康成《雪国》《伊豆的舞女》少女时代创新作文里面连载的，给我留下了深刻的印象。

村上春树《挪威的森林》文艺青年必读。

芥川龙之介《罗生门》

渡边纯一，这个不用多介绍了吧

夏目漱石

东野圭吾

一定要看川端康成，他的《雪国》给人一种恍若隔世、纯净的美感，文字间淡淡的哀伤让人欲罢不能，可上头了。

还有紫式部的《源氏物语》，感觉就像日本版的红楼梦。里面的歌词很美，人也很美。一直想知道源氏是怎么样的美男子。

还有岩井俊二的《情书》《华莱士人鱼》，东野圭吾也值得一看（热门里说了很多，我就不多说了）侦探文除了东野圭吾，还有绫辻行人的！特别是《another》，我的天，一口气看完，心里难过复杂的要死，好像也有动漫，非常值得一看。

感觉日本的人的神经都是格外的细腻，物哀思想一直夹在各种小说家文学家的文章内，看事情的角度也不如国人积极。

日本作者：山下英子的《断舍离》～

川端康城的《雪国》

日本小说家的文字总能给人简洁有力的印象。

东野圭吾的《白夜行》是比较主流的优秀悬疑类小说，沿用其一贯的叙述手法，情节跌宕，结局感人。

村上春树的《1Q84》以复杂绚丽的世界观著名。虽有悬疑情节存在，但是个人认为其更倾向于感情的渲染以及人物心里的描写。只要读的下去，是一定会对读者的心灵有足够震撼的好书。

青山七惠的《一个人的好天气》是以少女的口吻来讲述自身经历。乍读来更像是流水账，但平凡中又透着股清冽，清透又迷茫的青春期不过如此。看起来颓废，其实书名已经阐明了少女心中的坚定与乐观。是可以感受和回味最真实的青春的读物。

作者：Kohei Usuda

译者：Issac

校对：易二三

来源：《MUBI》（2021年12月17日）

黑泽清的《间谍之妻》是一部扣人心弦的间谍惊险片，其背景设置在二战前夕，片名中的妻子就是女主角福原里子（苍井优饰），她的丈夫福原优作（高桥一生饰）是一位富有的商人，其地下活动已经引起了宪兵队，也就是日本令人胆寒的军事部队的怀疑。

《间谍之妻》

在该片快要结束的时候，两人一起出门远足，来到一家当地的电影院，似乎是为了避开监视，装作无事发生的样子。他们正好碰上那家市区影院在放山中贞雄的改编自史实的《河内山宗俊》（1936）。

在这部黑泽清的新作中，这一看似无关紧要的细节其实有着弦外之音，它暗示了当时日本在中国进行的折磨人的军事行动所带来的不详的阴影。

山中贞雄是一位悲剧性的受人尊崇的导演，在其短暂的职业生涯中，只有三部影片还留存于世。他在1937年被征召入伍，随后作为一名步兵下士，乘船前往中国前线，后来如命中注定一般，在28岁的时候辞世于满洲——这是日本在物产丰饶的中国东北地区建立的傀儡国家。

山中贞雄如今被尊称为伟大的心系社会的人文主义电影诗人，因其英年早逝，曾有人将其与让·维果作比较。他令人印象最为深刻的作品，当属《人情纸风船》（1937），他引人共鸣地描绘了江户时代备受压制的一面，这也是他最后一次执导筒。

《人情纸风船》

据电影史学家诺尔·布什所言，山中贞雄被征召去前线，如故事中一样，是一种「报复」，原因是越发压抑的日本将其「定罪为左翼分子」。布什在其1979年的极具创造力的著作《致远方的观察者》中，写到山中贞雄的死，代表了「极少数具有政治意识的主义者英雄主义的殉道。」

《间谍之妻》是一部围绕着战时日本的「」所策划的密谋展开的电影，黑泽清在片中应该暗指了山中贞雄，对于这部影片来说，这也是一件恰到好处的轶事。

片中，丈夫和妻子是普通的中产阶级公民，两人担心日本越发倾向于主义，于是冒险捏造了一个大胆的阴谋，以曝光日本帝队一直以来在满洲的「恶行」，福原优作在前往当时被日军占领的中国出差时曾目睹了这些罪行。随着电影节奏的加快，优作在妻子里子不情不愿的帮助下，竭力向公众发出警告，说他发现了针对中国平民的可怕的生物战，他想以此引起国际社会的批评，并破坏日本想要与美国开战的鲁莽行动。

就像希区柯克在其代表作《美人计》（1946）中对婚姻的严厉审视一样，《间谍之妻》中精心打造的扣人心弦的悬疑情节——黑泽清以其惯有的才华巧妙地雕琢而成——很大程度上取决于核心婚姻关系的发展动态。

优作，一个自称「世界主义者」的人，可能是一个真正的间谍，他在其贸易公司的掩护下行动，最一开始还对妻子隐瞒了他神神秘秘的双重生活。丈夫的秘密不仅让妻子怀疑他的忠诚，还怀疑他通敌，并背叛了自己的国家，但后来出于夫妻之情，她还是答应了与之同谋。

尽管伪装成一部老式的间谍电影，但黑泽清的电影远比人们看到的要丰富。虽然电影的惊险部分来自于福原夫妇试图隐藏他们的秘密活动，以躲避邪恶的津森泰治（东出昌大饰）的监视，但《间谍之妻》在很大程度上与希区柯克的经典之作相似，以间谍题材为借口，质问婚姻背景下的背叛与忠诚。（从这个意义上说，里子是以蛇蝎女人的身份首次出镜的，当时她正在为优作制作的业余歌舞片表演，这可能不是巧合。）

当然，婚姻是黑泽清自2015年的《岸边之旅》以来反复出现的主题。在这部离奇曲折的公路电影中，一个悲伤的年轻寡妇突然被她已故丈夫的鬼魂拜访，他带着她在日本东部游荡，这是第二次蜜月，而《散步的侵略者》（2017）则出人意料地将外星人入侵的套路与再婚喜剧的传统结合在一起，产生了惊人的效果。

《散步的侵略者》 《散步的侵略者》

即使极其多产的黑泽清经常跨题材创作，但其最新作品——他多年来的第十部作品——依旧标志着一个明显的方向转变。的确，《间谍之妻》为黑泽清创造了许多「第一」。这不仅是这位导演第一次涉足年代戏更重要的是，这也是他第一次在家乡神户拍摄。

东京为《回路》（2001）、《光明的未来》（2003）、《东京奏鸣曲》（2008）这类影片提供了令人难忘的背景，而这一次，黑泽清却离开了如今混乱、并无特色的东京，然后开始描绘一幅历史画卷，他采取的方式是向这个世界性的跨国贸易的港口城市致敬。

这次黑泽清与他的联合编剧滨口龙介和野原位（这两位正在崛起的导演分别以在神户拍摄的《欢乐时光》[2015]和《三次为定》[2021]而闻名）的合作，将1940年前后的神户重新想象为一个既具有东方风格又具有西方风格的飞地，这里作为开放的港口城市，很容易受到外国的影响。因此，神户的环境非常适合建立一个横跨大陆的反法西斯的秘密网络。

《欢乐时光》 《欢乐时光》

事实上，在他的第一部历史题材电影中，黑泽清似乎刻意避开了传统的日本空间，与传统的日本电影形成了鲜明的对比。相反，黑泽清用一群穿着时髦的准间谍组成的阴谋集团来填充他的故事，这些阴谋集团的背景是一系列独特的黑色场景，借鉴了经典的好莱坞比喻：例如，优作的开放式办公室，有百叶窗，有武警的审讯室，更不用提码头旁被冲上来的受害者的尸体了。

显而易见，黑泽清是在调用1940年代的美国间谍惊险片的类型风格，与最近试图复兴这一流派的罗伯特·泽米吉斯的《间谍同盟》（2016）如出一辙——后者是一部被严重低估了的影片，作为一名完完全全的影迷的黑泽清，在《电影手册》的调查中，将其选作2010年代的最佳影片。

这些影响在这部电影中最为明显，那就是关于日本国家秘密的核心谜题。这些秘密是由优作从满洲偷运出来的百代电影胶片秘密捕捉到的，他声称这些秘密会震惊世界。

这部电影是脱胎于黑剧本的麦高芬的经典之作，它引发了一系列婚姻欺骗，最终在华丽的剧情转折中达到高潮。由于担心剧透，这里不应该提及这个高潮部分——除了说它在《一时之恋》（かりそみの恋）的曲调中令人难忘地展开，这首复古歌曲是由战前流行女歌手小林千代子演唱的，她悲伤地唱着「短暂的爱情」。这一主题与黑泽清这次聚焦于一桩不断变化的婚姻密切相关。