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郑小瑛个人资料简介(指挥彭家鹏简介)

发布时间:2022-05-16 00:18:06   作者:气宇轩昂   来源:网友分享   我要投稿

姓名:彭家鹏

性别:男

生日:1965年12月

籍贯:安徽省五河县

国籍:中国

民族:汉族

现任职务:国家一级指挥

毕业院校:中央音乐学院

1、人物简介

 

彭家鹏,男,国家一级指挥,1965年12月出生于安徽省五河县。毕业于中央音乐学院作曲指挥系。

彭家鹏

彭家鹏是中国歌剧舞剧院(交响乐团、歌剧团、民族乐团)艺术总监兼首席指挥;中国广播民族乐团艺术总监兼首席指挥;澳门中乐团艺术总监兼首席指挥;中国东方交响乐团艺术总监兼首席指挥;武汉音乐学院特聘教授;乌克兰国家交响乐团常任客席指挥、奥地利萨尔茨堡莫扎特交响乐团客席指挥、奥地利格拉兹交响乐团常任客席指挥、韩国釜山国立国乐管弦乐团客席指挥、捷克国家交响乐团客席指挥。

他连续12年在世界音乐圣殿——奥地利维也纳金色大厅成功指挥“中国新春民族音乐会”,轰动了欧洲以及国际乐坛。他被誉为“兼有小泽征尔和穆蒂的指挥风范”,是“让中国民族音乐奏响在世界舞台的指挥家”。

2016年11月13日,由著名音乐指挥家彭家鹏担任总策划、指挥的歌剧《敦煌之恋》将在国家大剧院开演。

2、人物作品

 

《中国序曲》

 

《苗岭飞歌》

 

《思路断想》

 

《热巴舞曲》

 

《青藏高原》

 

《精卫》

 

《侗寨狂欢夜》

 

《魔蝠》

 

《蝙蝠》

 

《北京喜讯到寨边》

 

《麽鬼音程之舞》

 

《木卡姆》

 

3、个人经历

 

1996年作为亚洲唯一的青年指挥家,应邀参加在荷兰举办的第35届国际康德拉申指挥大师班学习,获康德拉申大师班奖。1997年,他被美国指挥家中心挑选,参加国际指挥大师班学习,以大师班第一名的成绩完成学业。1998年,他出任中国广播民族乐团首席指挥后,更加积极地投入到中国民族交响音乐的探索与实践上,并融入了西方音乐的很多理念。2000年以来,他先后3次在奥地利维也纳金色大厅成功指挥了“中国新春交响音乐会”,并先后率团赴瑞士、德国、美国举行中国民族交响音乐会。应邀指挥日本、韩国、新加坡、香港、乌克兰及奥地利的著名乐团,为中国民族交响音乐走向世界做出了重要贡献。获中国金唱片指挥特别奖。

彭家鹏

2007年2月3日,在被誉为“世界音乐圣殿”的维也纳金色大厅内,五颜六色的鲜花与水晶吊灯交相辉映,舞台上下洋溢着喜庆的节日气氛。由中国著名指挥家彭家鹏指挥、世界著名交响乐团奥地利格拉兹交响乐团伴奏,来自中国的200多位艺术家倾情演奏了器乐曲《草原上升起不落的太阳》、交响诗《额尔古纳河之歌》、马头琴合奏《万马奔腾》等近20首蒙古族优秀音乐作品,赢得了观众经久不息的热烈掌声。

维也纳中国新春音乐会再次取得了巨大的成功,这也是彭家鹏继2000年后,连续第7次在金色大厅指挥“中国新春民族音乐会”了。

彭家鹏现在是国家一级指挥,现任中国广播民族乐团艺术总监兼首席指挥、中国东方交响乐团艺术总监兼首席指挥、澳门中乐团艺术总监兼首席指挥、乌克兰国家交响乐团常任客席指挥、韩国釜山国立国乐管弦乐团客席指挥、中国武汉音乐学院客席教授,他还是中国音乐家协会会员、中国民族管弦乐协会常务理事、中国中央电视台第十届全国青年歌手大奖赛评委、中华全国青年联合会第九届青年委员。他1999年获中国国家广播电影电视总局十大杰出青年称号以及中国中央直属机关十大杰出青年称号,2003年荣获“中国金唱片指挥特别奖”,2004年荣获“中国十大杰出青年”称号。

彭家鹏是安徽省五河县人,1965年12月出生,因为父母都从事戏剧音乐工作,他从小就对音乐有着独特的喜爱和感悟,并跟在父母身边学会了作曲,拉小提琴和弹钢琴。1985年,彭家鹏进入上海音乐学院作曲指挥系,学习西洋音乐,又于1987年转入中央音乐学院指挥系,师从徐新教授。在校期间,彭家鹏便兼任了中国青年交响乐团的常任指挥。1990年,他以优异成绩毕业,并被保送攻读硕士研究生,师从郑小瑛教授,于1992年获得硕士学位。

自1990年开始,彭家鹏正式受聘担任中国广播交响乐团的常任指挥,同时还兼任中国广播民族乐团的客席指挥,1997年正式受聘为中国广播民族乐团首席指挥。

执棒国家一级乐团的彭家鹏声名鹊起,1996年8月,他受邀参加了在荷兰举办的第35届国际康德拉申指挥大师班学习,获康德拉申大师班奖;次年,他又被美国指挥家中心选中,参加在乌克兰举办的国际指挥大师班学习,并以大师班第一名的成绩完成学业。

1998年,中国广播民族乐团力邀他出任首席指挥,从此他把将中国民族音乐引领上世界乐坛作为理想,更加积极地投入到中国民族交响音乐的探索与实践上,并尝试在其中融入西方音乐的很多理念。

从2000年至今,他连续7年在奥地利维也纳金色大厅成功指挥了“中国新春民族音乐会”,并先后率领中国东方交响乐团和中国广播民族乐团赴瑞士、德国、意大利、比利时、美国举行中国民族交响音乐会,应邀指挥了日本、韩国、新加坡、香港、乌克兰及奥地利的著名乐团。这些演出无疑为目前的中国民族音乐流行于国际舞台起到了推波助澜的作用。

因为身兼多个乐团的首席指挥,彭家鹏总是很忙,时常穿梭于北京、澳门、武汉、奥地利等地之间。但他再忙也会抽出时间赶回家乡演出。在彭家鹏眼里,家乡就像那首著名的五河民歌《摘石榴》一样,鲜活而蕴含着旺盛的生命力,既是孕育民族音乐最肥沃的土壤,也是拥有最广泛民族音乐听众的区域。

彭家鹏认为自己的最大特点就是爱幻想。丰富的想像力,再加上敢想敢做的性格铸就了他今天的辉煌。

4、社会评价

 

当代奥地利最具权威的音乐评论家辛科·卫奇对彭家鹏的指挥大加赞赏。彭家鹏连续五次在音乐圣殿奥地利维也纳金色大厅成功的演出,受到了国际音乐界的一致好评。媒介将他的音乐处理与卡拉扬相媲美,音乐评论家赞誉他:『生气盎然、热情洋溢、手部动作快而线条优美,具有自己独特的风格』。『对音乐灵敏度高、具潜力,终非池中物』。奥地利《信使报》评论称「兼有小泽征尔和穆蒂的指挥风范」。

中国地大物博,每个地方都出人才,所以这里只举例当代著名的艺人。

1.蒋雯丽

大禹,现在还有禹王宫。

夏启,在涂山出生的。

桓温,东晋的权臣。

常遇春,大明开国名将,怀远有常家坟。

年羹尧,这个看过清宫剧的都知道。

史玉柱,卖脑白金的那个。

李毅,大帝 蚌埠回旋,不解释。

就记得这么多,欢迎补充,不喜勿喷。蟹蟹

较为出名的有蒋雯丽、马思纯以及李荣浩。蒋雯丽想必是家喻户晓的,当年在霸王别姬里惊鸿一瞥,至此难以忘怀。后来又出演了多部优秀的影视作品。上高中时一部金婚当时不知道引起了多大的反响,真的是上至老人下至孩童都在观看这部电视剧。马思纯,新进的金马奖影后,与周冬雨一起出演的七月与安生更是给广大影迷们留下了深刻的印象。说起来我一直觉得七月与安生是一个人,所以这金马奖最佳影后颁发的实在是不错。马思纯当年在左耳里的表演真的是非常不错,将黎吧啦的直爽可爱以及内心深处的敏感都演绎的栩栩如生。再后来他来了请闭眼里面的简瑶与黎吧啦是性格完全不同的人物,可是通过她的演绎竟觉得那仿佛就是斯斯文文的简瑶。至于李荣浩,现当代优秀歌手的代表人物,其作品《老街》、《模特》更是脍炙人口,实属于难得原创歌手。蚌埠出人才啊,希望将来蚌埠能出更多的优秀青年。

演员:马思纯、蒋雯丽、洪卫(代表作《我是特种兵》系列)、赵聪(代表作《神话》《百里夜刀》等)、张颖(代表作《少林寺传奇藏经阁》等)

歌手:李荣浩、解晓东、祖海(《为了谁》《好运来》)

主持人:王莞晨(代表作《幸福总动员》《华夏夜表情》《影视界》等)

体育界:李毅大帝(足球) 死神方便(拳击散打)

名人:巨人网络、脑白金、征途网创始人:史玉柱

原总政歌舞团郑莉、海政孙明、孙荣(好像姓错了)武警文工团江涛。不仅仅是明星、艺人,原新华社社长穆青、原教育部长袁贵仁、原解放军理工大学校长(名字忘了)、神5总工(名字忘了,怀远一中校友)、黄花岗72烈士有3个、还有和蚌埠有渊源的中国作家协会第十届全国委员会副主席王安忆

介绍几位安徽省蚌埠市的解放军将领,与友友们分享,他们是:

△郑长华,1926年5月25日出生于安徽省五河县,原武汉军区空军副参谋长,他15岁入伍,16岁加入中国。历任宣传员、文化教员、副指导员、指导员、副教导员、教导员、空军副团长、团长、副师长、师长、副军长、军长和原武汉军区空军副参谋长等职。在抗美援朝中,郑长华个人击落了敌机2架,先后荣立一等功1次,三等功2次,被志愿军空军誉为“空中优秀指挥员”,朝鲜政府授予他“一级国旗勋章”和“二级自由独立勋章”。1953年6月,空军授予郑长华“二级战斗英雄”和“一等功臣”荣誉称号。

△周越池(1928~1990 ),安徽省蚌埠市五河县城关镇人,解放军少将军衔。1942年参加革命,1944年加入中国。1953年赴朝参战,任副团长。1958年回国,后任副师长。1978年后任甘肃省军区司令员,1988 年授少将军衔。

△周成科,安徽省怀远县人,1941年1月生,1960年6月加入中国。1962年应征入伍,在部队由战士而任班长、排长,师、军、总参谋部参谋,总参谋部动员部组织计划处副处长、处长,总参谋部动员部副部长、党委副书记、中国人民解放军天津警备区副司令员。1992年被授予少将军衔。

祖海,著名歌唱家

蒋雯丽,李荣浩

安徽蚌埠,蒋雯丽,马思纯,李荣浩,祖海,解晓东,方便,史玉柱

方便是怀远人吗

交响组曲《天方夜谭》是俄罗斯作曲家里姆斯基-柯萨科夫的代表作之一,取材于阿拉伯民间故事集《一千零一夜》。这部组曲因其浓郁的民族音乐特色,给演奏带来一定难度。如今,在作曲家陈澄雄及指挥彭家鹏的重新编创和配器下,《天方夜谭》将绽放不一样的色彩。11月25日,苏州管弦乐团将在上海东方艺术中心为申城观众讲述一个不一样的“一千零一夜”的故事。

图说:指挥家彭家鹏 受访者供图

昨日,指挥家彭家鹏接受本报记者专访,聊起这台广受期待的音乐会,他许诺:“我们就是要用这场《天方夜谭》音乐会来证明,中国民族管弦乐的交响化之路不是‘天方夜谭’。”


交响化,势在必行

中国民族管弦乐交响化,始终是个备受争议的话题,有人觉得异想天开,有人觉得不妨尝试,唯有在彭家鹏心里,这是一条义无反顾、无需犹豫的改革、进步之路。

三年前,彭家鹏入驻刚刚成立的苏州民族管弦乐团,就为这支平均年龄不足28岁、中国最年轻乐团立下三个目标:国际化、职业化、交响化。而此次推出的《天方夜谭》是乐团首度改编世界知名的交响组曲。

选择《天方夜谭》彭家鹏思考权衡了很久:“这是俄罗斯作曲家里姆斯基-柯萨科夫的作品,它的音乐具有浓郁的阿拉伯色彩,于交响乐而言诠释起来很具难度,但若改编用民族管弦乐来演绎,或许倒另有一番天地。”

图说:彭家鹏认为 中国民族管弦乐交响化势在必行 受访者供图

中国很多民族乐器,包括唢呐、琵琶等,最早都来自西域,经丝绸之路来到中国,被不断改良才演变、发展成为现今的样子和音色。在彭家鹏看来:“用这些本身就带有强烈民族色彩的乐器来展现《天方夜谭》,是最炫民族风的碰撞。”

像不像,不是问题

推出中国民族管弦乐版本的《天方夜谭》,彭家鹏特别强调了“改编”“编创”这样的措辞,他很反感将之归结为“移植”:“移植是将舶来品本土化,我们要做的不是让里姆斯基-柯萨科夫本土化,而是用中国声音奏出《天方夜谭》不一样的颜色。”

往往一说到用中国民族管弦乐演奏西方作品,就会被误解为“用中国乐器替代西洋乐器”,于是就有了关于“像不像”的期待。对此,彭家鹏直截了当:“我们的改编并不为用一种乐器来模仿另一种乐器,我们既不追求形似,也不追求神似,像不像,根本不是问题。”

图说:彭家鹏想 用中国声音奏出《天方夜谭》不一样的颜色 受访者供图

中国管弦乐也好,西方交响乐也罢,音乐说到底就是一种语言。“就像我说中文,你说英文,我们用不同的语言朗诵同样的诗篇,要表达的是同样的情感、赞美的是同一个世界、感受的是同样的爱。”彭家鹏说:“要你说因为换了一种语言,就违背或是曲解了创作者的意图和表达,那就是演绎不到位,这不是语言的问题,是朗诵者的问题。”


三百年,圆一个梦

在彭家鹏看来,中国民族管弦乐中单个乐器的独奏都很美,但合奏往往就易让人感觉嘈杂,一方面是某些乐器本身的音准问题,而另一方面是演奏家技巧和掌控力还欠火候。而这两个问题,都将在不断的改革和进步中解决——音准问题,可以通过不断改进、改良民族管弦乐器来解决;而技巧和掌控力则可通过大量演绎交响乐作品积累经验、提升技能。”

图说:彭家鹏所作的一切都是为了圆一个梦 受访者供图

苏州民族管弦乐团成立三年来,不遗余力地将年轻演奏家推上舞台,83人的演奏阵容被拆分成两队,平日以每队一天两场的频率演绎中小型音乐作品,每月几度合体进行大型音乐会的演出。去年仅一年,乐团大大小小演出近153场。

时时操练是为让演奏家们尽可能地提升技巧,从而挖掘民族管弦乐更多可能性,再通过演绎类似《天方夜谭》这样改编自交响乐的作品,让作曲家们摒弃对民族管弦乐的固有印象。“很多作曲家往往在为民乐写作品的时候,不自觉就设定了框框,这样的旋律他们演不了,那样的风格没有乐器可以驾驭……”彭家鹏说,“最好的状态,是当我们再委约作品时,作曲家想到的是要不要这样写,而不是他们能不能演。”

“相比已经数百岁高龄的西方交响乐,中国民族管弦乐还很年轻,我们未来还有很长的路要走,还有很多的时间来发展和完善。”彭家鹏满怀希望:“我现在所做的努力,都是为了圆一个梦,哪怕需要300年才能实现的梦,可是没关系,我是这逐梦路上的接力者,这就够了!”(新民晚报记者 朱渊)

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