陈小春电影    

电影《四海》叙述了擅长于摩托车特技的青少年吴仁耀（刘昊然饰）与他多年不见的爸爸吴仁腾（沈腾饰）再度重逢，这时女孩子欢颂（刘浩存饰）和她的大哥的团队又出现意外闯进这些人的日子，少年阿耀到底获得的是朋友或者是敌人，是快乐或者是烦恼？这些人终究会名扬四海或者是四处奔波？刘昊然为这部影片学了骑摩托，平时出门也会骑车上路。

陈小春与应采儿

陈小春出生农村，小时候家境清寒，虽然靠自己的努力闯出了一片宽阔的天空，可很多情况下，大家都没法甩脱原生家庭产生的印记。而应采儿家世优渥，家庭教育也很好，从小到大都没有吃过苦。在没有遇到对方之前，这些人的人生似乎是截然不同的，无论是家庭背景或者是身份地位，都不像是一路人。可是，这些依然阻挡不了这些人相爱，在复杂的娱乐圈里，这些人之间的爱情依然是纯真美好的，没有被任何所污染，似乎这些人天生就应该在一起。两个相差十六岁的人，两个性格完全不同的人，因为种种因缘际会，成为了夫妻，成为了旁人眼里最幸福的两口子。其实，从来都没有什么无缘无故的幸福，相遇是缘，相守却要靠努力。两人之所以能够如此恩爱，只是因为这些人做到了四个字，而这四个字，恰好是爱情最美丽的样子：改变、包容。应采儿理解陈小春的暴躁性子，而陈小春包容应采儿的骄纵无礼。，陈小春曾经暴躁的性格，在整个演艺圈里是鼎鼎有名的。他不顾及与人交往的情义，也不在乎别人的想法，所以才会在演艺圈里传出很多不好听的传闻。可是，当他遇见应采儿之后，立马变了一个性格。

很少能有一部电影，在还没开始的时候，网友不问质量，反而对主演的经济状况分外担心。

有网友询问：

“陈小春是不是没钱了，所以到处接戏。”

有网友空叹：

“鸡哥现在混的这么拉了。”

还有网友甚至想主动帮助主角的经济状况，想在业务上寻求合作。

主角是谁昭然若揭，而这部电影正是陈小春近期的新一部网大《环线》。

在开始介绍电影之前，我觉得还是有必要讨论一下陈小春本人：

为何网友们在看电影之前，不关心质量，反而抛出一堆疑问，将陈小春的经济状况问题视为重中之重？

在陈小春身上，我发现了一个非常奇特的现象：摸不透他到底红还是没红。

比如去年的热播综艺《披荆斩棘的哥哥》。

嘉宾序列中，陈小春不仅作为重磅压轴，还深得导演和剪辑师的偏爱，无论是舞台表现还是穿插采访，陈小春的镜头无疑是最多的那个。

不仅如此，在一众明星中陈小春还备受拥簇，欣然接受几乎所有人的爱戴，到成团夜更是毫无意外斩获第一名。

镜头多，同行捧，甭管老牌巨星还是新生代鲜肉，都比不上陈小春分毫。

《哥哥》爆火后，陈小春又接了两档衍生综艺，一脉相承的是，不管《大湾仔》还是《滚烫人生》甚至是直播晚会，陈小春都是当仁不让的绝对C位。

资本垂青，通告连轴，就连以往的综艺选段都被翻出来刷屏。

这么说，小春哥这是喜获事业第二春了？

但翻开陈小春的作品表，刹那间高空跌落，这颓唐的样子竟像是平行世界的另一个陈小春。

这两年来，陈小春除了在《四海》中客串了一把之外，在大银幕几乎没有任何战绩，反而把主战场放在了网络大电影。

大银幕咖转战网络，按理说应该是降维打击才是，可陈小春的作品却令人大跌眼镜。

《无间风暴》找来汤镇业、林雪助阵，把《新世界》、《追龙》等情节一锅乱炖，质量差到反光镜上能找到摄影机。

《再战江湖》无底线致敬《从邪恶中拯救我》。

陈小春携手李灿森cosplay低配版黄政民和李政宰。

而此前的《重装战警》，既没有重装，也没有战警。

把《导火线》、《无间道》又拆解拼接，王晶挂名导演，唯一的作用就是塞进去私交甚好的邱意浓。

3.9分、3.1分、3.8分。

2年4部电影，前3部连4分线都没过。

到了这部《环线》更是惨不忍睹，打开评论区几乎找不到除了1星之外的评价。

看来这部电影根本不想挑战4分线，反而把目光对准了《逐梦演艺圈》，要帮陈小春送上金扫帚领奖台。

这部《环线》到底烂成什么样呢？

网络大电影发展到现在，人们早就摸索出了一些烂片的特质，通常情况下都会遵循三个特质。

第一：蹭热度。

这类网大跟风趋势，不管是剽窃老经典还是抄袭新热门都是一把好手，如果都没有，那就从题材上下功夫，什么血腥、暴力各种辞藻无所不用其极。

第二：擦边球。

食色性也，他们深知自己的作品根本无法做到品质上的出挑，就干脆走下三路，请来大批美女，用满屏肉香撩拨观众的荷尔蒙，最廉价也是最有性价比。

第三：大明星。

有明星就有门面，在流量时代，一个在大银幕混不下去的小咖，到了网大届又成了香饽饽，打着情怀的名义收割钞票。

然而这个《环线》就三点全占，成为辨别网大的绝佳案例。

首先《环线》并没有和前三部一样卖弄警匪片的IP，但作为一部怪兽灾难片，《环线》主打的是题材卖点，光是从通稿中就可见一斑。

“生化蜈蚣”、“巨怪突袭”、“大战”、“山鸡哥”、“地铁惊魂”...

知道的是一部灾难片，不知道的还以为山鸡哥跟蜈蚣在地铁干了些什么...

电影一共只有短短69分钟，剧情方面根本无从下口，无非就是个一群人在地铁突遇蜈蚣怪的故事。

没前因、没后果、连人物背景都没有，一开场就是一群人在地铁上碰到蜈蚣。

跑跑跑，杀杀杀，这就罢了，但电影中还有不少令人忍俊不禁的bug。

比如，明明是演死人，但可能是群演都觉得好笑，所以不自觉在眨眼皮，让人分不清是恐怖片还是灾难片。

比如，这群人跌入黑洞后，一路摸索到一个战争实验室。

明明是80年前的建筑，他们却在场景中找到了左轮手枪、手榴弹、甚至还有一个手持型多功能电锯..

怎么的？是找到哆啦A梦了吗？

再比如，一位男配角受伤后大出血，作为医生的妻子，想让他通过抬高腿的方式阻止血液流通，并指派其他人寻找垫脚物。

结果，其他人愣是在宛如杂货铺的场景中，只找到了几本书，而这个配角就因为没有垫脚物，

失血过多死了。

你能想象吗！一个人，竟然能受了一点小伤后失血过多死了，而死因就是没人找到垫脚物！

大哥，你可能是影史第一个因为没有垫脚物而死的。

就这滑稽的死法，导演还想走一波心来一段伤感催泪BGM，但观众根本不吃这套，任由导演在旁边二泉映月，他们只想知道这么蠢的死法是如何做到的。

编剧，你是疫情在家光开脑洞了吗？

当然，还要服编剧对oss的猎奇脑洞。

这家伙是个双头蜈蚣，光是设定就挑战观众的智商理解：它能被刀刺穿，但是子弹却不能伤其分毫。

别问，问就是自带远程技能免疫。

更有恶趣味的是结尾，双头蜈蚣被拦腰砍断，只留了一头。

此时，蜈蚣生吞了一位女配，在最后的大决战中，一位男配手持炸弹坐以待毙，让蜈蚣将其吞下，终于同归于尽（别问我为何不扔它嘴里）。

紧接着，剩下的两节蜈蚣中，竟然还能钻出刚刚被吞下的女配。

那画面，不忍直视。

这时候又有一位求知若渴的网友提问：

既然蜈蚣被砍断了，那这个女的为何不从它下面那个口钻出来？

这位网友，你的思想很危险啊，那里能钻吗？

当然，作为一部怪兽片，但导演可能认为怪兽只是卖点之一，更多的资源他压在了另一个维度上。

这就引申出第二点：美女。

前文说道，电影的主要人物是一群坐地铁的乘客，而且基本就是一节车厢的乘客。

但这一节车厢中的女性达到了一个什么水准呢？

一个，是玲珑有致健身女。

一个，是下衣失踪双马尾。

一个，是JK制服长腿妹。

一个，是半老徐娘娇。

这些我都忍了。

但你特喵的还带上一个cosplay神奇女侠是什么鬼？

就这布料，我不打码都怕被扣分！

除了健身女穿了一条秋裤之外，全片所有的女性角色都是短裙，连条正常裤子都没有！

而且导演还深谙擦边之道，正规叙事时都用常规平角镜头，一到女性角色就低机位俯视，甚至还有专门的场景调度。

有时候我真怀疑导演是为了吃这口醋才包的饺子。

各种口味都给你一一摆盘装好，这导演，是真不把观众当外人啊，有那么一瞬间我以为我开错了网站。

我真心想夸一下导演：虽然做导演可能不行，但您审美还是可以的。

看到这时我才明白开头所警示的“未成年人需在家长陪同下观看本片”。

闹半天，是因为家长喜欢看啊。

最后，再说一下第三点：明星。

虽然有《江湖告急》中的“阿虎”彭敬慈，但《环线》主打的头牌必然是陈小春。

可结果呢。

陈小春在片中的角色仅仅是一对儿兄弟中的大哥，对剧情的参与性并不高，主导剧情的人物反而始终是彭敬慈。

有网友甚至统计了陈小春的台词，一共才十几句。

更要命的是，就这样一个稳居C位，海报清一色大头贴的领衔主演。

竟然在电影50分钟时领盒饭了！

而且还没有任何复活的可能性，海报中的电锯他甚至都没摸过，就直接开车离开剧组了！

虽然这部电影我没花钱，但我还是奔着小春哥来的啊！

结果你混了50分钟，说了十几句台词就抹嘴走人了，是什么意思嘛！

好吧我懂，这或许才是网大用明星的最佳性价比方法。

算上这部《环线》，我近期一共看了陈小春四部网大。

在质量稳定发挥的同时，这四部网大也在透露一个讯息，你且看——

《无间风暴》中，他长这样：

《再战江湖》中，他长这样：

《重装战警》中，他长这样：

到了这部《环线》，他依然是长这样：

同样的发型，同样的服装，甚至连表情都差不多，

4部作品，4个故事，他竟然用了同一个造型，同一张脸走完了过场，这是有心凑齐烂片宇宙还是纯粹懒得研究造型？

如果说接拍网大是生活所迫，那这一张脸拍完四部电影，恐怕也无法为陈小春的“敬业”自圆其说。

是的，或许这四部网大是陈小春没火之前的作品，现在的他没准自己都后悔，以至于几乎每部作品他都是在社媒发布一两条推广后就迅速割席。

但作品框可不是任人打扮的小姑娘，一旦你演过，有过，它就会永远摆在那里，默默影响。

终于火了，而且还不是靠儿子翻红。

还是劝山鸡哥能重振旗鼓，别再沉湎于挣快钱了。

毕竟，咱这情怀，多少也值钱点不是？

——全文完。