郭京飞谍战剧《对手》开播两天来瞬间掀起不小的热度，各大平台的关注度不断攀升。网络上出现了难得的以电视剧为话题焦点的现象。

为追《谁是凶手》咬牙充了爱奇艺的VIP，刚刚还在抱怨《凶手》更新太慢而无剧可看，看见《对手》网评后点进试看一下，不想5分钟就吸住眼球，然后就停不下来了，六集不快进看下来大呼痛快！这部剧才真正对得起这次充值。

这部剧在最近的国产剧中来说算做得不错的了，可作为一个有强烈爱国心中国影视发烧友，天天只有美剧可追，每每看见HBO和Netfile才会眼神一亮，对国产剧真是那个恨铁不成钢啊！《对手》八集看下来，脑子无数次告慰自己:"算不错的了"，"成就够高的了"，可是如果问一声是不是可以和优秀美剧相提并论了，如果美剧优秀水准为100分，那《对手》打几分？一时间就让人心凉了半截。如果仅仅感叹《对手》在当前国产剧中算得上看得成了，或者说当前国产剧有得看就不错了，我真是心有不甘啊！

不得不详细地说说这部剧的亮点及不足，国内影视创作现状为什么不出好剧，展望未来如何才能让我们影视走向世界。

《对手》亮点是很多的。

1、这部剧敢于大胆尝试从反派的视角进行展现，现代谍战剧不以国安战士为视角，竟然以间谍潜伏人员为视角。这是不容易的，有很大的创新，很容易振撼到人，可也太冒险了，别忘了我们要进行发行审核，如若过不了审核那后果是很凄惨的。这部剧同时登录央视8套和爱奇艺，那证明绝对过审了。恶不能有善报这一原则连美剧《绝命毒师》都要最后说圆，我们就不用说了。它最后怎么把故事讲圆满，是怎样可以过审的就己经是一个最大的悬念了，这部剧的反派视角是玩得很成功的。

2、文化需要有强大的人文关怀，最大的人文关怀就是对人性的尊重，尊重人性要达到无论英雄和坏人首先他得是一个人，有人的基础本性，特别是不能把坏人不当人。这部剧在这方面做得很好。间谍也是人，有着常人的烦恼。特别是生活细小事件，像飞涨的房价、问题子女、高价医疗、上级性骚扰、等也会困绕间谍特工。在搏得观众恶搞一笑的同时也引起巨大的共鸣。这也是大家爱看本剧一大原因。

3、这部剧主要演员的演技炉火纯青，无可挑剃。这几位演员都是有丰富经验的大牌，都曾出演过很多经典影视剧。饰演间谍李唐的郭京飞那可是《都挺好》里二哥，也是吴欢水。李唐妻子丁老师可是《我不药神》女一号钢管舞女。国安老段是《万箭穿心》的李宝丽。李彧也曾成功饰演过很多狠角色。这几个主要演员完全放下以前角色的固态，把本剧角色吃得很透、演得很出色。主演表演没让人失望让本剧吸得住人。

4、我们的电视剧历来不重视小角色，要么就没安排要么就随便应付了事。纵观成功的影视剧，小角色出色的表演是片子成功的重要原因。像《谁是凶手》甚至让大牌客串所有小角色。这部剧没请大牌客串，可看得出一众配角都是有丰富表演经验的专业演员，个个演技纯熟，让观众看起来流畅，细节用心。所以本剧经得住挑剔，不让人厌烦。

5、电影电视需要描绘普通人不易体验高端生活才能吸引观众，因为看剧是为了满足人们平淡生活不能实现的幻想。可也许是当下日常生烦恼太多，让人在娱乐过程中也会时时想起生活中的众多烦心事。于是如果让理想化影视生活也穿一些日常生活的困苦，往往能引起观众的共闻，自嘲一笑中反而能获得意外的快乐。这部剧特别能用真实生活困苦进行自嘲。间谍也补不起牙，格斗高手也有中年危机，史密司夫妇也被买房困绕，美色间谍也怕女儿早恋失贞，中年夫妻随时清楚床头安全套的数目，高智商国安的儿子也是个学渣……，如此等等，这些成功的反差，也是让这部剧关注排名不断上升的原因。

《对手》的不足也是很多的。

1、作为谍战剧，剧情不够引人胜，不在悬疑度上好好设计一下确实是本剧最大的硬伤。虽然本剧以间谍的视角展，就仿佛是在打明牌，少了很多谍战剧抽丝剥茧探疑空间。可正因为如此更需要在除探索谁是间谍的其它地方设计悬疑，本剧戏剧冲突不够尖锐，甚至好几处好不容易挑起的悬疑都被轻易的挑破、过早转移。一句话，本剧看不出悬疑，这是最大的败笔。

2、编剧工作不够重视是我们当下影视剧最大硬伤。本剧是花了一定的工夫，可剧情打磨还是不够，不合理的地方太多。几个间谍都能潜伏二十多年，那加入这个事业应该是有很大的信仰或者期望才对，可剧中展现恰恰相反，几个间谍一开始就不看好这个工作甚至还有悲惨的经历，那怎么冒杀头风险潜伏二十年。前8集几次间谍任务获取的情报价值都不大，可每次都得让丁老师牺牲色相，如此时间间隔如此密集，比交际花还夸张，那只怕丁老师走上街都会被人从背后戳破脊梁骨了，丁老师却年在一个学校工作了20年，这也太考验观众的智商了。去无人机公司装的这个情节，本来以沦坛网友对喷的这种方式已经可以成功了，却又要加一段牺牲身体，难道女主刷牙成瘾，只怕是编剧思想不健康吧。老段做为一个副处级的老国安，冒着巨大的风险去卧底，仅仅是为抓一个做假身份证的，不是老段脑残，就是编剧脑残。

3、这部剧使用过去和现在的双线表达方式，这本来是一个很好的模式，有助于理解各个间谍人员的前世今生，可如果对两线演员的衔接处理不好， 那就会起到反面的效果，因为观众不能接受20年前的人物不是当今的人物。本剧中的李彧20年前是一个爱耍酷的人物，20年后也成熟得太着急了些吧。幺鸡这个角色的前后对比更是让人莫名其妙。丁老师贞操观前后变化也是天上地下。处理太草率了，还不如用语言回忆过去效果好。

4、刚开始看本质剧发现他的简介总共有37集，我内心就隐隐担忧剧情难逃注水拖沓老问题。前6集还行，6集后就开始注水了，本无必要的事件占了大量时间。特别是与几个青年鲜肉国安相关的情节，一些情节一次可以讲完的讲了几次，一分钟可以讲完了讲了几分钟。特别是追抓李彧，完全没必要浪费这么多时间。这部剧20集讲完很完美，硬是注水到40集，让人失望！

5、这部剧几大主演都是老戏骨，确实需要补充一些青年鲜肉，可就仿佛放味精的手抖重了一般，一下子塞进了一大群，喧宾夺主，使得其反。不要想仅是三个新国安，加上20年前四个青年间谍两个中学生，人数多到今人压抑了，国安新生代真的加一个小丁就足够了。越往后看越像一众鲜肉是走关系强塞进来的一样，主要是他们演技都很僵硬，把老戏骨好不容易演出来氛围都给拉低了。

近十多年来优秀的电视剧作品凤毛麟角，能比肩优秀美剧那更是基本为零，为什么突破不了这种现状，是有原因的。

1、当前我国电视剧仍是以电视台购买播放为主，虽然爱奇艺、腾讯视频购买独播己逐渐占较大份额，可电视台仍占最例。为什么好好的剧情会被注水？电视台是最大罪魁祸手。电视台购买版权是为了播剧过程中插播广告，那么电视剧集数越多广告播的时间越长。如果像美剧仅有12集，那好不容易聚起的人气关注度在每天两集6天时间就结束了，即使是20集也才可以播10天，也达不到广告效果。所以电视台希望剧长70集左右，也就是一个半月时间广告效果最好，所以注水的开关不在制片方而是影视公司金主电视台。还好现在发行审核机关规定轻易不允许拍到40集，要不然大家只有天天准备看老奶奶裹脚布电视剧了。可37、38集电视剧注水感也是让人难忍，更别谈国让产剧走出国门了，注水肉早被发达国家抛弃了。《对手》前6集还行，后面让人不爽就是这个原因。

2、目前中国电视剧演员是以各式经济公司参与电视剧制作，甚至经济公司强大到前期垫资制作的程度。经济公司有当红的著名演员也有大量需培养的年轻新人，那么一部剧挑中老戏骨后，经济公司就会要求压进一些青年演员来趁热度，那么每个老戏骨都搭个把两个小年青，于是一部剧出现很多生塞硬加的新人就不奇怪了。经济公司的强大，已经达到可影响编剧、影响导演的程度。这么多要求需要平衡，那最终的成品僵硬就不难理解了。

3、当下电视剧制作总是追求不管什么主题都希望把当下热门话题都添加进去，从不管添加的内容是不是违和，贪图一部电视剧就能满足市场的各方需求，想着一味强加结果最少可以煮一盆火锅，不想煮成了一盆泔水。精，专两字真是得好好立立。中国观众基数大，那怕某种需求比例再低，一乘基数总数都很可观，可需要想一下每一项统计还得再乘以满意度，如果把满意度折腾成了零，那再怎么乘结果都是零了。

4、还记得20年前的看剧买光碟时代，优秀剧很多，那时演员片酬只是现在动辄几千万上亿的百分之一，本想着重酬之下必有勇夫，不想大制作搞成了遍地糟粕，当红演员过度追求流量变现、热度变现，于是违反艺术创作规律，频繁在各个剧组中赶场，一年多部剧，再牛的表演艺术家也切换不了众多角色人格，不能深入角色，最后只能是从品牌剧担当变成烂片之王。片酬的一次付清甚至是发行前支付是不利于产生经典剧的，就尤如某一个地产项目烂尾，开发商没被追责，反到已经获利而走，只有买房客受伤。电视剧烂尾损坏不到制作者的利益，这样哪天才看得到好剧啊。

5、一直以来观众可以追明星，也可以追导演，没听说过追编剧的，我们目前没有以编剧为核心的品牌。一部好的电视剧应该编剧贡献要在4成以上，可现在编剧成为被大家忽视的存在。当然电视剧制作过程中可以随意加戏加角色改戏也是编剧不受重视的根源。明星流量担当，颜值担当就能撑起一部剧，那编剧没人看见是必然的。可结果是大家看电视剧看成了明星的直播。《鱿鱼游戏》编剧曾说他的剧本打磨了整整十年，如国内有这样执着的编剧，那我们离好剧齐放就不远了。

近十五年来，大家生活中不敢想的梦想都在逐步实现，看了十五年美剧，中剧的出头之日还是可以展望的。发展到不可忍刷也就是突破的前夕。

1、网络点播模式己有成熟的软硬件体系，当前的知识产权保护己经有巨大成效，盗版己被有效遏制。这些都是文艺复兴的沃土。《黑客帝国》中的中国演员邹兆龙说他参演电影后的版权分成一直都在收到，未来还会收下去。这是一个很成功的模式，如果影片后续收益按比例持续给予制作人员分成，那么这个体制改革将有巨大的意义。如此一来之前阻碍好剧产生的各种怪事将被杜绝，每一个主创人员都会对各种负面事件说不，不只自己尽力做好也会督促别人做好每一项细节，因为会影响到未来的持续收益，没有了急功近利的各种苟且之事，一部部好剧就产生了。这是一项需要尝试先进模式。

2、曾几何时我迫切崇拜欧美港澳台生活的一切，可一转眼，我们过上以前期望的日子，甚至在城市建设，电子支付，交通，社会安全等很多方面己经超过了往夕的崇拜对象。我们再已不需用我们生活的苦难去博取他们的关注，他们也经反过来向往我们的日子，渴望我的人文社会。要相信我们的文化已经成为被世界崇拜的对象了。更要相信以我们现在的高速发展，我们的未来绝对会让世界五体投地。中剧走向世界是有大市场的，追中剧追中国民明星将成为世界潮流。中国的生活日常，中国的喜怒哀乐将通过中剧传递向世界各个角落。

3、当前剧本杀的市场越来越大，这也我们的编剧得以发展的沃土。编剧队伍正不断壮大，有博大精深的几千年文化作为基奠，中国产生世界级文化名人将在不久的将来。盛世才可让文人挺正脊梁。经济富强让文化创新成为最强势投入少收益大的产业。编剧大爆发应该不远了。

4、当下追星对象己经从鲜肉花瓶转移到中年戏骨，这现象是对戏骨的最大鼓励，脑残粉对应脑残剧，戏骨粉自然就会催生优秀剧。市场选择老戏骨是有巨大的正向意义的，新人不可以随便成功，唯有苦炼演技才可以最终在艺术和财富上实现突破。这才是成熟演艺圈。

5、在影视作品中生殖崇拜正在逐渐变淡，崇拜敬业精神正在上升为主流。未来可期！